Knock at the Cabin Review: Shyamalan labākā filma pēdējo gadu laikā
M. Night Shyamalan projektus parasti klāj noslēpums, tāpēc bija pārsteidzoši uzzināt, ka viņa jaunākais uzņēmums Klauvē pie kajītes , būtu Pola Tremblija izslavētā šausmu romāna adaptācija Kajīte pasaules galā . Nu, Shyamalan un Tremblay šķiet kā debesīs radītas spēles, jo priekšnoteikums un Shyamalan maksimālistiskās filmu veidošanas tendences iet roku rokā, lai radītu patiesi aizraujošu kino pieredzi.
Klauvē pie kajītes seko ģimene, kurai, atrodoties atvaļinājumā, tiek pieņemts smags lēmums, kas var nodot viņu rokās visas cilvēces likteni. Tā nav tieša Trembleja darba adaptācija ar dažām būtiskām atšķirībām starp to, kā stāsts risinās, taču Šjamalāns ir pārņēmis Trembleja pamatprincipu un virzījis to jaunā virzienā.
Tīrā kinematogrāfiskā ziņā šī neapšaubāmi ir Šjamalana labākā filma pēdējo desmit gadu laikā. Shyamalan ir uzņēmis daudzas filmas ar lielāku budžetu un dažas ar mazāku budžetu, taču ziņotie 20 miljoni dolāru iztērēti Klauvē pie kajītes šķiet, ka tā ir mīļākā vieta. Kinematogrāfija, skaņas dizains, ražošanas dizains un specefekti darbojas visos līmeņos, lai iegremdētu mūs izolētajā pasaulē, ko viņš rada.
Shyamalan arī izdodas uzturēt augstu spriedzi visā darbības laikā. Neatkarīgi no dažiem atskatiem, kas galvenokārt ir ievietoti, lai sniegtu raksturojumu, bet arī kā atvilkums dažiem no filmas visspēcīgākajiem mirkļiem, filma iet cauri 100 minūtēm. Tas rada šausmas, taču ir jautri tādā veidā, kā Šjamalans padodas vislabāk.
Lasi arī: Infinity Pool Sundance apskats: Brendona Kronenberga vājprātīgā distopija sagādā vilšanos
Deivs Bautista turpina pierādīt, ka viņam kā aktierim ir izcilas spējas. Neraugoties uz Šjamalana scenārijos ierasto raksturīgo dialogu, Bautista spēj iepludināt tēlā tik ticamu emociju līmeni. Tā ir loma, kas varēja būt pavisam netīkama, taču pārsteidzošais empātijas un cilvēcības līmenis, ko Bautista izplūst, iespaidīgi labi izjauc līnijas.
Filmas varoņu attīstība noteikti ir ļoti interesanta, galvenokārt centrālās metaforas dēļ. Shyamalan, Stīva Desmonda un Maikla Šermena scenārijs ņem šos parastos tropus un griež tos uz galvas tādā veidā, kas ir neticami apmierinošs, lai gan nedaudz tiešāk alegorisks, nekā varētu gaidīt.
Un, lai gan filmai ir tāda virsmas līmeņa simbolika, filmas daļa, kas ir nedaudz nomākta, ir tās dziļuma trūkums. Ir daudz virzienu, kuros šo stāstu varēja izmantot, lai piešķirtu tam nozīmi, taču filma samierinās ar acīmredzamo un vienkāršo. Varētu apgalvot, ka šī vienkāršība palīdz Šjamalanam, jo dažas viņa ambiciozākās svārstības ir radījušas viņa lielākās kļūdas (sk. Notiekošais ) — taču tas arī šķiet kā Tremblay izejmateriāla potenciāla izniekošana.
Lai gan dažkārt tas var būt kaitinoši sekli, Klauvē pie kajītes ir viena no M. Night Shyamalan labākajām filmām kopš viņa ziedu laikiem 90. gadu beigās un 2000. gadu sākumā. Formāli iespaidīgs un valdzinošs, pat ja tas ir mazliet pārāk tiešs savā labā, tieši šāda veida popkorna trilleris Shyamalan ierindoja kartē pirmajā vietā.
Klauvē pie kajītes kinoteātros nonāks 3. februārī.
Vērtējums: 8/10
Lasi arī: Talk to Me Sundance apskats: slīpētas pusaudžu šausmas, kas iznieko savu potenciālu
Sekojiet mums, lai iegūtu plašāku informāciju par izklaidi Facebook , Twitter , Instagram , un YouTube .
