Kirks Demiko filmā Ruby Gillman: The Teenage Kraken, Live-Action Adaptations un Theatrical Experience (EKSKLUZĪVS)

Pagājušajā nedēļā mēs runājām ar režisoru Kirku DeMiko par viņa jauno Dreamworks filmu, Rūbija Džilmena pusaudzis Krakens , tagad kinoteātros. DeMicco darbs ietver vienu no Dreamworks 'lielākie panākumi, Krudi , bet arī Space Chimps un Vivo.

Kērks Demiko filmā Rūbija Gilmena: Pusaudžu Krakens

Kirks DeMiko arī dalījās ar mums savās pārdomās par tiešraides pārtaisījumiem un adaptācijām (Dreamworks arī saņem tiešraides apstrādi ar Kā trenēt savu pūķi (paredzēts 2025. gada martam), bet arī dažās animācijas filmās, kas nonāk tieši VOD un straumēšanas platformās, tā vietā, lai pēdējos gados tiktu rādītas kinoteātros.

Man patīk animācijas filmas, un es esmu liels Dreamworks cienītājs, man ļoti patīk Croods, How to Train Your Dragon… Katru reizi, kad es skatos šīs filmas, es atgriežos pie dažām lieliskām atmiņām; piemēram, Džona Pauela mūzika filmā How To Train Your Dragon mani katru reizi liek līdz asarām, taču es arī saprotu, ka katru reizi, kad skatos kādu no šīm filmām no jauna skatu punkta, nekad nav divreiz vienāda pieredze. Vai jūs kā rakstnieks un režisors ar katru jaunu projektu redzat, ka mainās arī jūsu perspektīva un veids, kā veidot animācijas filmas?

Kērks Demiko : Dievs, tas ir lielisks jautājums. Es tā domāju, jo man pāreja notika ar The Croods 2013. gadā, un tieši tad piedzima mani dvīņi. Tagad ir 2023. gads, un viņiem ir 10 gadi, tāpēc būšana par tēvu lielā mērā ir saistīta ar iespēju izveidot stāstu par māti un meitu, un stāsts par pirmo sieviešu kārtas lomu Dreamwork filmā bija ļoti svarīgs es. Tā ir filma, ko varu baudīt kopā ar savu meitu, neticamu aktieru sastāvu un aktrisēm. Jā, tā bija iespēja darīt kaut ko tādu, ko mēs iepriekš nebijām darījuši Dreamwork filmā, vairāk par mūsdienu pusaudžu stāstu un mūsdienu mūziku (…) tajā ir oriģināldziesmas. (…) Mums kā studijai tā likās kā jauna veida telpa.

Es vēlētos runāt par tiešraides filmām, jo, protams, pēdējos gados daudzas Disneja animācijas klasikas ir pielāgotas tiešraides filmām, un Dreamworks arī saņem tiešraides filmu. Kā trenēt savu pūķi . Vai tā kādreiz ir bijusi daļa no jūsu sarunas, vai arī vēlaties nākotnē strādāt pie tiešraides? Ja kāds vēlas redzēt tiešraidi no Krudi , piemēram, vai pēc dažiem gadiem Rūbijas Gilmenas tiešraide. Kāda, jūsuprāt, būtu jūsu reakcija?

Kirks Demiko: Es domāju, ka tā ir patiešām lieliska iespēja, protams, tā ir ļoti lieliska iespēja, taču tas ir atšķirīgs noteikumu kopums, jūs zināt, ko es domāju? Mums ir lielāka iespēja saliekt ticamību savā žanrā, strādājot ar animāciju, mūsu mediju. Manuprāt, tiešraides (…) izvirza jaunus izaicinājumus stāstu veidošanai. Esmu ļoti sajūsmā par to, ko viņi dara ar How To Train Your Dragon, ļoti priecājos redzēt, kas tas ir. Es domāju, ka šī ir ļoti liela iespēja, jo (..) ģimenes, ja tās ir saistītas ar tēliem, tas ir vissvarīgākais, vai ne? Mūsu uzdevums ir stāstīt stāstus par lieliskiem varoņiem, tāpēc jebkurā veidā jūs varat parādīt auditorijai jaunu versiju, jaunu rakursu, tas ir fantastiski.

Mēs bieži dzirdam, ka, skatoties animācijas filmas, ir ļoti viegli raudāt, jo, manuprāt, tas ir tāpēc, ka tās uzrunā mūs tā, kā dažas tiešraides filmas nespēj; varbūt tas ir tāpēc, ka viņi izmanto valodu, kurā mēs uzaugām skatoties. Tātad, iespējams, animācijas filmas joprojām uzrunā mūsu iekšējo bērnu, pat ja tēma ļoti lielā mērā ir 'pieaugušo' problēma vai vispārēja problēma, piemēram, skumjas, tolerance, vienlīdzība, pirmā mīlestība, nepatikšanas skolās utt. on... Vai jūs domājat, ka mēs varētu zaudēt dažas no šīm sajūtām ar šo animācijas filmu dzīvās darbības versijām?

Kirks Demiko: Nu, jūs noteikti sasniedzāt punktu, jo es domāju, ka animācijai ir ļoti īpaša vieta, jo tā darbojas radošākā, primārākā mākslas līmenī; tās ir pirmās oriģinālās domas un atmiņas par stāstīšanu (…) Pirmie stāsti, kas bērnībā tika iespiesti mūsu apziņā, bija stāstu grāmatās. Tā mēs lasījām saviem bērniem, tā mūs lasīja (…) viņi ir diezgan daudz zīmēti mākslas darbi (…). Glezniecībā un mākslā ir kaut kas tāds, kas, jautājot ar mākslinieka roku, iedarbojas uz citu smadzeņu daļu. Es domāju, ka jūs pat atlaidīsities, varbūt? Tas ir tieši tas, ko jūs teicāt, es atkārtoju jūsu teikto, taču tam bija liela jēga [smejas]. Tātad, jūs atlaidaties, un es domāju, ka tas ir ļoti svarīgi mūsdienās. Man tāpēc teātri ir tik svarīgi, ziniet, tumša telpa ar kopīgu pieredzi, jo, turpinot, cerams, jūs (..) ķeraties pie savas zemapziņas. Jā, tas bija labs punkts, un es 100% piekrītu jums par animāciju; tas bija labi pateikts. Es domāju, ka tas ir tā spēks.

Kā jums bija iespēja piedzīvot filmas pirmizrādi Ansī animācijas filmu festivālā un cilvēki patiešām varēja baudīt jūsu filmu uz lielā ekrāna? Tā kā pēdējos pāris gados daudzas animācijas filmas ir nokļuvušas tieši straumēšanas platformās, un es personīgi neesmu liels šīs metodes cienītājs daudzu iemeslu dēļ, bet galvenokārt tāpēc, ka man nepatīk ideja, ka animācijas filmas var uzskatīt par apakšžanru. Ne vienmēr ir pelnījuši lielu ekrānu, kad mēs visi uzaugām šajās animācijas filmās, tās mūs burtiski paaugstināja. Tātad, kāda bija šī pieredze jums?

Kērks DeMiko : Tas ir liels pagodinājums, jo īpaši, ja mūs ieskauj mūsu darbības cienītāji, animācijas filmu cienītāji. Un tā komunālā... Es domāju, man bija viena no šīm filmām straumēšanas platformā [smejas]. Es zinu, par ko jūs runājat. Šeit man bija iespēja uzņemt filmu, ko varētu baudīt teātrī. Īpaši tāda filma kā šī, tas ir stāsts par māti, meitu, mazmeitu. (…) Mēs vēlamies izveidot filmu, kurā ir kaut kas ikvienam; mēs nevēlamies nevienu izslēgt, vai ne? Ir stāsti, kas sasaucas ar dažādiem (…) mūsu auditorijas līmeņiem. (…) Aina starp Džeinu Fondu un Toniju Koletu noteikti rezonēs ar noteiktu mūsu auditorijas daļu, daudz spēcīgāk, daudz grūtāk. Tā ir kopīga pieredze.

Ja jūs varētu paņemt kādu citu briesmoni vai kādu citu klasisku, slavenu, iemīļotu varoni no pasakas vai mitoloģijas un mainīt viņu stāstu tāpat kā Rūbija Gilmena, kurš tas būtu un ko jūs darītu ar šiem varoņiem?

Kirks Demiko: Ak, ziniet, es nezinu, ko es darītu, bet es vienmēr esmu bijis milzīgs amerikāņu vilkača fans Londonā; tā ir viena no manām mīļākajām filmām [smejas]. (…) Es domāju, ka man patīk stāsti par identitāti un transformāciju, jo tas viss ir daļa no šīs metaforas, un es zinu, ka tai ir mežonīgi ļauna puse, ko, manuprāt, būtu jautri izpētīt un tumsa, kas ir ļoti aizraujoša. (…) Jā, vilkači būtu lieliski.

Man patīk, ka nārās ir ļaunas Rūbija Gilmane: Pusaudžu Krakens ! Un acīmredzot Čelsija, mūsu rudmatainā, viltus draudzene/īstā nāriņa, daudzējādā ziņā ir mājiens Arielam. Cik jautri jums bija iespēja smelties iedvesmu no iemīļotajiem klasiskajiem animācijas varoņiem vai pārņemt mītu par Krakenu, izgrozīt to, darīt ar viņiem kaut ko jaunu, izgudrot viņu dzīvi no jauna?

Kērks DeMiko : Tas bija lieliski, jo tas ir daļa no Dreamworks darbiem, lai iznīcinātu tropus. Krakens parasti ir briesmonis, un uzdot šai ļoti jaukajai, ļoti emocionālajai jaunajai sievietei šo nastu, tas šķita tāds izaicinājums. Un tas ir tas, ko jūs meklējat, vai ne? Tas ir kā varoņa izaicinājums. Un, kas attiecas uz nāru, man patīk Mean Girls, tās vidusskolas filmas, kurās skolu vada populārākā meitene, un tai vienkārši bija jābūt nārai. Mums ir paveicies, ka Annija Mērfija spēlē Chelsea, jo viņa ienesa tik daudz personības un un briesmas.

Un mēs visi zinām Chelsea, es domāju, mēs esam mācījušies vidusskolā; visi zina Chelsea!

Kirks Demiko: [Smejas] Jā, tieši tā! [smejas]

Man ļoti patika Ruby Gillman krāsu palete: mums ir dažas ļoti dinamiskas, elektriskas krāsas, neona gaismas. Kad tiek pieņemts šāds lēmums? Vai tas ir kaut kas tāds, kas jau no paša sākuma ir iekļauts scenārijā, vai arī tas ir daļa no vēlākas sarunas?

Kirks Demiko: Ziniet, mums ir ļoti paveicies ar Pjēru Olivjē Vincentu, mūsu producentu dizaineru, viņš pirmo reizi veidoja attēlus, un ziniet, stāstot stāstu caur krāsām (…) Mēs vēlējāmies piešķirt zemūdens pievilcību, ko tā ir pelnījusi. Bioluminiscence, kas ir ne tikai ļoti pievilcīga, bet arī sniedza daudz jēgas stāstīšanai, jo, ja jūs esat meitene, kas filmas sākumā vienkārši mēģina būt neredzama, sliktākais, kas var notikt, ir būt 300 pēdu augstumā. garš, un otra sliktākā lieta būtu būt kvēlojošam krakenam, jo ​​nav kur paslēpties. Tātad, tas piespieda viņu (…) augt. Un man patīk, kad metaforas spiežas pret varoni un liek viņiem augt cauri krāsai (…) caur animāciju.

Liels paldies, ka pievienojies man šodien! Esmu tik priecīgs, ka varēsiet to baudīt uz lielā ekrāna, kopā ar publiku un ar savu meitu!

Kērks DeMiko : Jā, paldies! [smejas] Man patiešām bija jautri ar jums runāt, mēs drīz atkal runāsim!

Sekojiet mums, lai iegūtu plašāku informāciju par izklaidi Facebook , Twitter , Instagram , un YouTube .